纽约——嘻哈影响的迹象无处不在——从法瑞尔·威廉姆斯(Pharrell Williams)成为路易威登(Louis Vuitton)男装创意总监，到德瑞博士(Dr. Dre)的Beats耳机等价值数十亿美元的品牌，以及迪迪(Diddy)的肖恩·约翰(Sean John)和杰伊·z (Jay-Z)的Rocawear等零售主流。
一开始并不是这样的。
这种音乐类型在50年前萌芽，当时是为了逃离纽约市最贫困的布朗克斯区(Bronx)的贫困和暴力，在那里，很少有人愿意投资于这里的企业或当地人。在逆境中，一种真实的表达风格开花结果，这种风格与城市中得不到充分服务的黑人和拉丁裔青少年和年轻人联系在一起，并渗透到涂鸦、舞蹈和时尚中。
随着嘻哈音乐在纽约的传播，一种文化也在传播。
“嘻哈超越了音乐，”中佛罗里达大学嘻哈创新与创意产业商业证书课程的教授兼创始主任c·基思·哈里森说。“正如尼普西·赫斯勒(Nipsey Hussle)所说，嘻哈一直都知道如何把它从后备箱里拿出来，所以他们一直都必须有创新的商业模式。”
这种创新精神帮助嘻哈音乐克服了大企业最初的抵制，成为自2017年以来美国最受欢迎的音乐形式。Hip-hop对160亿美元的音乐产业及其他领域的影响如此广泛，以至于专家表示很难量化。
作家扎克·奥马利·格林伯格估计，到2022年，嘻哈界最富有的五位艺术家的身价接近40亿美元。去年Jay-Z在DJ Khaled的热门歌曲《God Did》中唱道:“有多少亿万富翁出自Hov摇篮?”嗯，我数了三个——我，叶和理，布朗是洛克男孩，所以严格来说是四个。”Jay-Z(也被称为Hov)、蕾哈娜(Rihanna)和NBA球星勒布朗·詹姆斯(LeBron James)都在《福布斯》2023年全球亿万富翁排行榜上，而叶(原名坎耶·维斯特(Kanye West))在与阿迪达斯有争议的分手后跌出了榜单。
嘻哈艺术家之所以能取得如此程度的成功，是因为他们不仅仅是他们的音乐。从时尚到高端香槟，他们是生活方式定义产品的时尚引领者和潮流引领者。
哈里森同时也是中佛罗里达大学德沃斯体育商业管理研究生课程的教授，他说:“嘻哈知道如何把屁股放在座位上，不管你身处什么环境，这正是企业想要的。”“情感，以情感回报——这就是嘻哈的不同之处。他们有另一种层次的情感。”
因为说唱歌手经常讲述粉丝们感兴趣或渴望的故事，所以在他们的歌词和产品植入(有时是付费的，有时是免费的)中加入品牌口号，成为一种强大的营销工具。
在她即将出版的新书《时尚杀手:嘻哈如何革命高级时尚》中，流行文化专家索米娅·克里希纳穆尔蒂谈到了人们从“把别人的名字或标志纹在胸前或背上”中得到的东西。
“在美国这个资本主义社会，你还能怎么证明自己成功了?”?克里说。“我开玩笑说:人们看不到你的抵押贷款。但他们能看到一条漂亮的链子。他们可以看到你穿的衣服。这是一个直接的信号。”
在嘻哈音乐中，合群和炫耀的压力更大了。
克里希纳穆尔蒂说:“历史上，有很多人从小就一无所有。“这种渴望是与生俱来的。”
也许没有任何产品能像鞋类那样成功地与嘻哈音乐联系在一起。“Sole Free”运动鞋和街头文化播客的主持人和创始人哈伦·弗里德曼(Harlan Friedman)说，因此，说唱歌手们不用参加任何运动就能拥有自己的运动鞋系列。
弗里德曼说:“一个七年级的学生买不起价值2万美元的链条和奖章，但也许他能买得起一双(耐克)Dunks或一双(Air)乔丹或一双阿迪达斯。”“这给了他一点影响力，他就像他最喜欢的艺术家或运动员，这给了他一种感觉，‘哦，我和他们一样。’”
弗里德曼说，阿迪达斯是第一家将说唱歌手视为潜在商业伙伴的大公司。但他们必须被说服。
尽管1986年，该公司的Superstar鞋在美国东北部的销量出现了不同寻常的飙升，但它并没有准备好把这归功于说唱乐队Run-D.M.C。以及他们的热门歌曲“我的阿迪达斯”。
在麦迪逊广场花园的一场演出中，当公司高管看到该团体要求粉丝展示他们的阿迪达斯鞋时，数千人脱下了他们的鞋子，在空中挥舞着它们，他们被卖了。他们签署了run - dmc。1988年，他们以100万美元的价格收购了自己的鞋类品牌。
如今，嘻哈是一个价值数十亿美元、影响广泛的产业，人们很容易忘记，它的明星并不总是Courvoisier和Versace。
即使在阿迪达斯取得成功之后，公司仍然不愿与嘻哈艺人合作，因为他们觉得“让年轻的黑人和棕色人种穿他们的衣服根本不符合品牌，在很多方面，这是在诋毁他们的品牌，”克里希纳穆尔蒂说。他的书将于10月10日出版。
“但当花了这么多钱，人们真正看到说唱歌手改变人们着装的力量时，……他们开始注意到了，”她说。
最近，歌手兼说唱歌手蕾哈娜(Rihanna)与彪马(Puma)达成了一项协议。特拉维斯·斯科特(Travis Scott)在他的耐克(nike)系列上画了一个后旋。Cardi B有她的锐步系列。
现在，各种各样的公司都在追求说唱歌手和他们的听众，希望加入天伯伦(Timberland)的行列，轩尼诗(Hennessy)干邑(cognac)和古驰(Gucci)等hip-hop认可的品牌。天伯伦最初拒绝与这种音乐类型联系在一起，因为它认为这与工人阶级的基础背道而驰。
克里希纳穆尔蒂说:“他们认为，‘我们要么与他们合作，真正拥抱这种文化，要么就会失去年轻、酷，当然还有赚钱的机会。’”
在嘻哈文化不断向主流进军的过程中，很少有事件能与麦当劳在2021年为这家快餐巨头的麦乐鸡推出的Saweetie 'n Sour酱相媲美。这种酱汁现在在网上售价20美元。
当时，这位加州说唱歌手还远不是家喻户晓的名字。但麦当劳美国公司负责品牌、内容和文化的副总裁詹妮弗·希兰说，Saweetie是该公司“名餐”活动的天然人选。斯科特以及嘻哈界最知名的明星夫妇之一卡迪·B和她的丈夫柯顿也参加了这次情人节活动。
希兰说:“Saweetie是麦当劳的老粉丝，她把她最喜欢的菜单上的东西混搭在一起，给我们的活动带来了独特的变化，这激发了我们的粉丝对美食技巧和新口味组合的热情。”
这次促销对麦当劳和萨维蒂都很有效。希兰说，麦当劳的巨无霸销量飙升，萨维蒂很快就有了自己的Netflix节目，并在《周六夜现场》(Saturday Night Live)上担任音乐嘉宾。
专注于将企业与年轻受众联系起来的广告公司trndstres的创始人兼首席执行官杰克·比约塞斯说，他一直在努力让长期客户麦当劳委托制作一张基于其广告歌“Ba da Ba Ba Ba Ba Ba”部分内容的整张嘻哈专辑。
Bjorseth表示，未来10年，品牌和音乐人之间的合作只会变得更加紧密，因为音频是一种更有效的社交媒体联系方式。hip-hop在建立这些联系方面更加多才多艺。
他说:“嘻哈音乐实际上是由以前的音乐类型重新设计和混音而成的。”“我个人觉得自己与嘻哈有联系，这是一种无缝的、真实的联系，也是我们表达自我的方式。”
